Der er så mange muligheder for at gøre portrætter bedre i billedbehandlingen, men man skal kende sine begrænsninger – ellers kan det gå galt.
Disse seks ting skal du vide:
1. Undgå at lysne det hvide i øjnene
Når du vil have en persons øjne til at stå frem, så hold dig til at redigere pupil og iris og blot fremhæve farven en anelse. Undgå til gengæld at gøre det hvide i øjnene mere hvidt. Det ser hurtigt meget kunstigt ud.
2. Pas på skarpe overgange mellem højlys og skygge
Lyset falder på et ansigt på en særlig måde, og giver man den for meget gas i billedbehandlingen, kommer det hurtigt til at se meget unaturligt ud.
Det er vigtigt, at der er en glidende og naturlig overgang mellem højlys og skygger, når du fx bruger Dodge og Burn-værktøjerne til at fremhæve dele af et ansigt.
Undgå skarpe, hårde kanter mellem de lyse og mørke områder.
3. Redigér aldrig kun i ét lag
Brug altid flere lag, når du billedbehandler fx i Photoshop. På den måde sker der ikke noget ved at lave en fejl – du kan let gå tilbage, uden det går ud over andre justeringer.
Sørg for at gøre det til en fast vane at arbejde i flere lag.
Læs også: 5 klassiske fotofejl du let kan rette i Lightroom
4. Hop ikke over kalibreringen
Jo mere du bruger din skærm, jo større risiko er der for, at farverne ændrer sig. For at sikre at du arbejder med de bedste farver, når du redigerer, bør du kalibrere din skærm fx to gange om året.
5. Slap af med skarpheden
Mangler dit billede lidt skarphed, så ikke noget med at hive skydeknappen i bunden og gå amok. Prøv dig frem lidt ad gangen.
For meget skarphed ses meget tydeligt, især i hår. Håret ser helt skarpt og næsten plastic-agtigt ud, og strukturen i huden bliver også meget overdrevet.
6. Brug ikke sløring på hud
At sløre huden kan være en hurtig og nem måde at fikse uregelmæssigheder. Men det er også en ærgerlig måde, for du mister en masse detaljer og struktur i huden, og det ser meget let helt unaturligt ud.